스케치는 구도, 비율, 포즈, 배치를 전달하고, 글은 소재, 빛, 색, 분위기, 마감을 설명하게 하세요. 역할을 나누면 결과를 같은 기준으로 비교하기 쉬워집니다.
연필 스케치, 선화, 와이어프레임, 러프한 디지털 페인팅에 적용할 수 있습니다. 도구마다 버튼은 달라도 준비, 생성, 비교, 수정 원칙은 같습니다.
01
목적에 맞는 생성 모드 선택
구도를 유지해야 하면 이미지 참조, 스케치 참조, 구조 제어를 사용하세요. 한 영역만 바꿀 때는 전체를 다시 생성하지 말고 인페인팅이나 부분 편집을 사용합니다.
02
업로드 전에 스케치 정리
- 주요 윤곽과 보조선을 구분하기 쉽게 만든다.
- 표면 디테일보다 큰 형태와 여백을 먼저 확인한다.
- 물체나 그림자로 오인될 불필요한 선을 지운다.
- 최종 출력과 같은 화면비로 자른다.
03
관찰 가능한 말로 지시 작성
대상과 목적, 시점과 구도, 소재와 색, 빛과 환경, 표현 방식, 유지할 조건 순서로 적습니다. ‘고급스럽게’보다 ‘무광 세라믹’, ‘왼쪽의 부드러운 아침 빛’처럼 보이는 특성을 쓰세요.
04
결과를 비교하고 한 번에 하나씩 수정
- 구도, 비율, 필수 요소, 소재, 빛, 분위기를 같은 기준으로 비교한다.
- AI가 스케치를 무시하면 참조 강도를 높이고 선을 단순화한다.
- 러프 선을 그대로 복사하면 강도를 낮추고 표면을 더 구체적으로 설명한다.
- 한 번에 하나의 변수만 바꾼다.